|
Кількість
|
Вартість
|
||
|
|
|||
|
|
|||
Майстер кольору та форми
Прагнення Матісса до гармонії та спокою
Творчість Анрі Матісса (1869–1954) відображає незмінну віру в силу яскравих кольорів та простих форм. Хоча Матісс був особливо відомий своїми картинами, він також працював з малюнком, скульптурою, літографією, вітражами та колажем, розробивши свій унікальний матеріал для вирізання, коли похилий вік позбавив його можливості стояти та малювати.
Сюжети Матісса часто були традиційними: оголені тіла, портрети та фігури в пейзажах, східні сцени та інтер'єри, але завдяки своїй манері сміливого кольору та плавному малюванню він закріпив своє місце як майстра 20-го століття. Саме палітра Матісса особливо захоплювала сучасну уяву. З яскравим синім, аметистово-фіолетовим, жовто-жовтим та багатьма іншими відтінками він звільнив свою роботу від ретельного відображення реальності та натомість прагнув «життєвої гармонії», часто посилаючись на музику як на натхнення або аналогію для своєї творчості.
Це вичерпне та інформативне джерело, це щедро ілюстроване видання містить підготовчі дослідження, репродукції на всю сторінку та збільшені деталі. Відкрийте для себе пригодницький шлях художника, від хроматичної блискучості його фовистського періоду аж до винаходу гуашевих фігурок у поважному віці 80 років. Кожне зображення було відтворено з ретельністю, щоб створити враження від перегляду, гідне експресіоніста par excellence. Бард кольору заслуговує не менше.
______________________________
Master of color and form
Matisses's quest for harmony and serenity
The work of Henri Matisse (1869–1954) reflects an ongoing belief in the power of brilliant colors and simple forms. Though famed in particular for his paintings, Matisse also worked with drawing, sculpture, lithography, stained glass, and collage, developing his unique cut-out medium when old age left him unable to stand and paint.
Matisse’s subjects were often conventional: nudes, portraits, and figures in landscapes, Oriental scenes, and interior views, but in his handling of bold color and fluid draftsmanship, he secured his place as a 20th-century master. It was Matisse’s palette that particularly thrilled the modern imagination. With vivid blue, amethyst purple, egg-yolk yellow, and many shades beyond he liberated his work from a meticulous representation of reality and sought instead a “vital harmony,” often referring to music as an inspiration or analogy for his work.
A comprehensive and informative source, this lavishly illustrated publication includes preparatory studies, full-page reproductions, and enlarged details. Discover the artist's adventurous path, from the chromatic brilliance of his Fauve period, right through to his invention of gouache cut-outs at the ripe age of 80. Each image has been reproduced with painstaking care to create a viewing experience worthy of the expressionist par excellence. The bard of color deserves no less.